日本的飲茶文化可以追溯至唐宋，主要依靠僧侶來華取經(jīng)學法時對茶文化的汲取。鐮倉幕府時期(公元1185年1333年)的高僧榮西禪師曾來華虔誠學法并習得宋時茶道，之后回到日本便寫下《吃茶養(yǎng)生記》，此書被奉為日本茶學經(jīng)典，如同唐時陸羽所書《茶經(jīng)》，榮西禪師被尊為日本的茶祖。
幾百年來，日本茶道經(jīng)歷了從抹茶道至煎茶道的演變，使得日本茶具也隨之發(fā)生了重要變化。
日本鐵壺色澤古樸典雅，器物表面還常鐫刻漢詩詞及文人繪畫作為裝飾，從而更加增添了其造型的書卷氣息與禪道精神，成為流行于日本的一種具有高雅氣質(zhì)和濃厚文化傳統(tǒng)的實用藝術品。
第一則：渾樸的自然氣息
至明代之后，日本與中國選擇了兩條不同的飲茶文化之路，中國主要選擇了泡茶，而日本選擇了煮茶、煎茶。
但是殊途同歸，鐵壺藝術與紫砂藝術在形態(tài)上都具有渾樸自然的精、氣、神。生鐵與紫砂皆是大自然賜予人們的靈物，日本鐵壺藝術所使用的生鐵材質(zhì)也體現(xiàn)出如紫砂泥那般的散發(fā)著大自然的神靈氣息。
日本鐵壺造型藝術中蘊含了古拙粗放的紋理肌膚、千錘百煉的精湛技藝、畫龍點睛的鑲嵌鎏金。
在日本的禪宗文化中，茶道與墨繪、香道、花道、能樂等相通。老莊哲學中所說的“知其白而守其黑”與“樸素而天下莫能與之爭美”便是制壺藝人所表達的最高層次的美。日本鐵壺拋棄了一切浮華，保留了最為厚重、本樸的自然。
第二則：水質(zhì)的養(yǎng)生調(diào)理
日本鐵壺最早起源于中國唐代，使用鐵壺是以便于煎藥。之后，日本鐵壺是燒開水的實用煮器。再后，鐵壺便是茶道欣賞的雅玩之器。鐵壺在日本非常普及，幾乎家家戶戶都會使用鐵壺，鐵壺也被稱為養(yǎng)生之壺。
其一，使用鐵壺燒水，鐵壺具有極強的導熱性能，鐵壺煮水水開后由于壺身的溫度還能繼續(xù)將水溫提高幾攝氏度，適當?shù)母邷乜梢猿浞周浕馁|(zhì)量，特別適合泡陳茶、老茶或適用煮茶、煎茶。
但就是這幾攝氏度水溫之差，可以將陳茶、老茶的香氣、湯色，滋味激發(fā)出來，提升苦澀之味，振奮陽剛之感。
其二，水經(jīng)過鐵壺煮沸之后能釋放出一定二價鐵離子，軟化水質(zhì)。使得茶湯入口順滑、清甜、厚實、飽滿，宋徽宗在《大觀茶論》中認為：“水以清、輕、甘、潔為美”。又如俗語說“水為茶之母，器為茶之父”，好水是品茶的首要條件，陸羽曾在《茶經(jīng)》中對煮茶的水質(zhì)就有專述。
另外，鐵壺煮出的水中會釋放出二價鐵離子，還可以補充人體每日所需的微量鐵質(zhì)。離子狀態(tài)的鐵更有利于人體的吸收，還可預防貧血，飲茶、健身、保養(yǎng)三者合而為一。
第三則：濃重的詩畫趣
中國的紫砂壺藝術集詩、書、畫、印、文學藝術于一壺，紫砂與文人的結合大大提升了紫砂的欣賞美感，也使本來就喜歡以茶會友的文人雅士，把紫砂藝術推向了更高的文化層次。
日本鐵壺經(jīng)過千錘百煉的洗禮，孕育著一股自然雅致光澤，洋溢著詩畫所帶來的人文風味。
日本鐵壺中“梅、蘭、竹、菊”也具有文人詩性，其清心、淡泊的文人風骨、高雅飄逸君子氣節(jié)是制壺藝人最擅于表現(xiàn)的對象。鐵壺中“梅、蘭、竹、菊”形象常常疏疏朗朗，一兩枝野梅、三四片竹葉、五六斑幽蘭、七八叢黃菊，簡簡單單的形象表達了一種荒寒蕭疏的景象。
制壺藝人喜將這種具有人格情操，道德力量和文化內(nèi)涵“四君子”注入鐵壺之上，通過“四君子”寄托理想，而實現(xiàn)日本茶道的“和、敬、清、寂”的空靈意境。
除此之外，鐵壺的詩文都保持著原汁原味的漢韻書法，日本鐵壺器皿上都用中國傳統(tǒng)漢字鐫刻出別具一格文學詩詞作品。
點劃辟捺之間蘊含日本鐵壺書法的金石韻味以及高超精到的刀法，能使人對鐵壺玩味無窮。
第四則：深沉的禪道魅力
王國維在人生三境界中提到“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”;“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”;“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。
對日本鐵壺藝術的理解也可以從三個層面來剖析，即客觀美、詩性美、境界美。對這三種美的理解可層層遞進，與鐵壺藝術本性密切相聯(lián)。
日本鐵壺藝術以其獨有的鑄鐵文化面目存世，具有如詩如畫的藝術風格，具有濃厚的藝術魅力和強烈的感染力。
其以形神兼?zhèn)?、氣韻生動的藝術語言，以極富詩意般遐想，又包含禪道意識充分地體現(xiàn)“物我兩忘、茶我合一”的精神境界。
日本鐵壺藝術將日本禪道文化和淡泊的審美氣質(zhì)融入其中，是形成了鐵壺藝術長盛不衰的生命力。
